Com laranja escuro, eu estou pintando a mais profunda escuridão. Para misturar uma laranja mais escura, uso alguns tons acastanhados e muito mais vermelhos de quinacridona. Com um pincel arrumado eu levanto algumas linhas enfatizadas, assim como eu misturo lados afiados da escuridão com um pincel de seguidor arrumado. Linhas ou formas difíceis tornam o nível de aparência do assunto. Parar isso, assumir formas maiores de cor e depois suavizar os lados externos.
Camada fundamental da carriça
Atualmente fazendo uso de um centro que vale a pena para o carriça (uma mistura de Burnt Umber, bem como um toque de Ultramarine Blue) eu duplico o procedimento utilizado na rosa. Um pouco de branco torna a cor muito mais transparente. Com um tecido, eu elimino os destaques, certificando-me de cumprir com o formulário redondo.
Composição e escuridão
Nesta fase, começo a pintar a escuridão sob a asa (valor mais escuro) e também plumas sobre o corpo. O tufo tem pequenas listras vermelhas nas asas, na cauda e também na barriga. As linhas mais escuras ao lado de seus olhos são escuridão entre as plumas que estão saindo. Constantemente, faça a iniciativa de entrar em contato com ótimas ofertas de fotos de recomendação para verificar se você tem a composição apropriada. Isso precisa secar completamente por alguns dias.
Agradável com destaques
Mais uma fase maravilhosa é incluir os destaques! Eu uso uma camada de ferramenta em torno da tinta completamente seca, antes de limpá-la mais uma vez com um tecido totalmente livre de sujeira. Na camada fina de ferramenta, repintar as cores claras, como branco, sem desbaste. Meu pincel desliza sobre a área da superfície, criando linhas impressionantes. As cores que escurecem durante a secagem obtêm um retoque adicional no final.
Amigáveis favoráveis ao meio ambiente
Com uma escova de apartamento, eu repintar o centro vale a favor do meio ambiente das folhas caídas. Observando os componentes extra amarelo e também azul, adiro às instruções dos vasos sanguíneos. A licença caída flexiona ocasionalmente, capturando muito mais luz nas formas redondas, além de parecer mais azul. Eu mantenho assumir para frente, para evitar sobrecarregar uma camada em particular. Ao fazer isso, as cores permanecem intensas, assim como não são chatos devido a uma mistura incorreta.
Atração de animais de estimação é algo - ainda assim o que sobre pássaros ou flores? Pintar em óleos sugere que você pode capturar cores brilhantes construindo progressivamente a tinta em várias camadas. Este método é excelente para pintar rosas brilhantes. Eu fui influenciado para produzir esta foto depois de ver uma deslumbrante carriça estar no meu quintal, sua trilha iluminando a manhã. Minhas rosas ainda não estavam em flor ainda, porém este minuto mágico me motivou a desenvolver uma pintura mostrando-as.
Melhore suas pinceladas em óleos
Eu constantemente começo o procedimento de pintura mapeando conceitos. Eu coloquei vários componentes uns com os outros para produzir meus layouts especiais individuais. Eu rabisco estruturas, bem como opção de cor. Quando eu realmente descobri uma estrutura padrão que eu como, é só então que eu começo a procurar por produtos de recomendação. Não o contrário. Ao fazer isso, os estilos vêm do coração, de uma lembrança ou de uma sugestão motivada. Eu selecionei essa carriça da minha própria fonte de dados de imagens que produzi por muitos anos. Eu constantemente contraste vários pássaros, para descobrir suas distinções físicas. Fui adquirir as excelentes rosas!
Comece a ilustração
É quando fico satisfeito, devido ao fato de que minha ilustração inicial é aprimorada em uma ilustração completa, utilizando um lápis HB. Eu prefiro manter o meu lápis atraindo perceptível, desde que viável quando pintar em camadas finas. Eu como o 'realmente sinto' de sketchlines, então eu não os limpei. Eu reparo este underdrawing com spray pastel, depois que permitir que ele seque completamente por um dia.
Use o meio-tom
Ao desenhar as funções de cores intensas ideais em uma área de superfície branca. Eles vêm a ser quase como arco-íris, o que poderia tornar um desafio manter os valores adequados em toda a pintura. Eu uso constantemente 3 valores: luz, centro e também escuro. Eu estou pintando a história inicialmente, obstruindo com um "centro" digno de um roxo acinzentado, depois incluindo muito mais valores refinados. Começando apresentando as cores intensas Para funcionar de forma muito mais eficaz, isso me ajuda a restringir minha combinação, tendo as cores "ideais" prontas para serem usadas. Eu misturo 3 valores de cores laranja, 3 marrons e amigos do ambiente. Eu repintar a camada inicial de laranja, com uma mistura de Quinacridone Red, bem como Amarelo Limão. Eu utilizo um tecido para limpar os componentes mais leves. Eu não utilizo branco - torna as cores intensas opacas.
